sábado, 30 de mayo de 2009
Ocean’s 7
Acaba de salir el mixtape de Jermaine Dupri, con su nuevo grupo llamado Ocean's 7, formado por los vocalistas Usher y Trey Songz, el cuatro veces ganador de un grammy Johnta Austin, el productor Bryan-Michael Cox y los raperos Nelly y Tyrone Davis. Una propuesta comercial para un mundo comercial.
viernes, 29 de mayo de 2009
To Whom It May Concern...
Ya os he hablado anteriormente de esta chica, Choklate, figura indiscutible de Neo-Soul actual, y como muestra de ello ha publicado su segundo trabajo de estudio, donde nos lo demuestra. Aunque me quedo con su debut este no pinta nada mal. Disfrutarlo.
jueves, 14 de mayo de 2009
Urban Mystic
Urban Mystic, acaba de sacar nuevo disco al mercado, no es tan bueno como Ghetto Revelations, pero no esta mal, en www.urbanmusiconline.net, le han realizado esta entrevista donde nos habla sobre la creación de este nuevo disco y otra cosas.UrbanMusicOnline.net: Lo primero y para aquellas personas que aún no te conocen, ¿cuándo comenzaste a cantar?
Urban Mystic: He cantado toda mi vida. Te diría que soy profesional desde los 13 años. Actué en muchos locales de micro abierto y clubs, y conseguí mi primer contrato discográfico al cumplir los 18. Edité mi
primer álbum al año siguiente, en 2004. Y hasta hoy.
UMO: Tenías tan sólo 19 años cuando publicaste tu primer LP y ahora tienes 25. ¿Cómo ha cambiado tu vida en estos seis años?
UM: He crecido y madurado, y he perfeccionado mi estilo. Mi voz es más grave… (risas). Sigo haciendo esa música soul que les gusta a mis seguidores, aunque en este nuevo trabajo he incluido algunos toques más hip-hop, que espero gusten a mi público.
UMO: ¿Es díficil llegar a ser artista en un país con tantas grandes voces como en los Estados Unidos?
UM: Sí, es muy duro. Creo que como cualquier otro trabajo; no hay ninguno que sea fácil. Es complicado permanecer en la industria musical, hay que estar trabajando todo el día, promocionando tu trabajo, pero me alegra poder hablar con vosotros; eso quiere decir que soy uno de los afortunados que sigue "vivo".
UMO: Podríamos decir que Kaygee ha sido tu mentor, ¿cómo es tu relación profesional con él?
UM: Es como un hermano mayor para mi. Produjo mis dos primeros trabajos, y en este tercero también tiene un destacado papel. Cuando grabé mi primer álbum, viajé a New Jersey, y estuve una semana en casa de Kay-Gee; desde entonces tenemos una excelente relación.
UMO: Y, ¿recuerdas cómo le conociste?
UM: Vino a conocerme cuando iba a comenzar mi carrera discográfica, porque el A&R del sello preparó una entrevista con él. Tiene un gran currículum: ha producido a Jaheim, Next… artistas de un estilo similar al mío. Fue una buena noche cuando nos conocimos.
UMO: Hemos leído acerca de una posible reunión de Naughty By Nature, ¿sabes algo al respecto?
UM: También he escuchado ese rumor. Y es un grupo con el que crecí. Es gracioso que lo menciones, porque hace poco alguien me habló de que van a lanzar un nuevo disco. Me encantaría escucharlo.
UMO: Centrandonos un poco en tu nuevo disco. Éste es tu tercer LP, ¿qué puede esperar la gente?, quizás ¿algo diferente a lo anterior?
UM: Verán cómo he madurado. Mi estilo de cantante criado en la iglesia sigue ahí, pero en este nuevo trabajo he colaborado más que antes, tanto en la composición como en la producción. Este disco tiene elementos R&B, hip-hop, reggae, y gospel, que es mi verdadera escuela. Es un trabajo muy interesante.
UMO: ¿Por qué has elegido como título GRIII: Old School 2 Nu Skool?
UM: Como sabes, sigue la tradición de mis dos anteriores álbumes, es una especie de secuela. En los dos primeros, los capítulos 1 y 2, la gente me veía como un cantante de soul al estilo clásico, pero que sólo tenía 23 años. Y en este nuevo trabajo quiero mostrar una faceta más joven, más cercana a mi generación. Es un proyecto que mezcla tres facetas: R&B, gospel y hip-hop.
UMO: Entonces, éste nuevo álbum, ¿es el final de la saga Ghetto Revelations?
UM: Te responderé que sí. Pero lo dejo abierto a mis seguidores: si quieren una parte 4, la tendrán. No sé cuál será el título de mi siguiente álbum; veamos cómo funcionan las cosas con éste, y decidiremos a partir de ahí.
UMO: ¿Cómo ha sido el proceso de grabación?
UM: He trabajado en este disco durante dos años, desde que estaba de gira promocionando el anterior. Algunos productores locales me ayudaron con los primeros temas. No quería que fuese algo apresurado, necesitaba tomarme el tiempo suficiente. Quería que cada canción del disco fuese perfecta. Espero con ansiedad que salga al mercado, el próximo 28 de Abril.
UMO: Has incluido en el disco una versión actual del clásico de Sam Cooke titulada "Obama: A Change Has Come". Aún es pronto para saberlo pero, ¿crees que Barack Obama es el presidente que necesitaba Estados Unidos?
UM: Era momento de cambiar. Y no me refiero sólo al tema racial. Era momento de hacer las cosas de modo diferente. Me recuerda a lo que mi madre siempre me decía: prueba a hacer las cosas de una forma, y, si no funciona, cambia de método. Los cambios siempre vienen bien, y me gusta poder decir que me siento partícipe de ese cambio con Obama. Es un presidente para la gente, y esa es la razón por la que escribí ese tema; para hablar de mis opiniones al respecto.
UMO: Tienes también en el álbum otra versión con Betty Wright del tema "Let's Do It Again", de Curtis Mayfield. ¿Piensas hacer un álbum completo de canciones originales de soul en el futuro?
UM: Sí. Es curioso que lo menciones, porque llevo varios años trabajando en ese proyecto. Es muy complicado, poque hay que elegir muy bien los temas a versionar. Pero estamos a punto de acabarlo. Quizá sea el cuarto eslabón de la cadena… Tendrá temas de Al Green o Bobby Womack, entre otros.
UMO: En los últimos años han aparecido numerosos álbumes de versiones, ¿con cuál te quedarías?
UM: El álbum de Seal con versiones de clásicos es muy bueno.
UMO: Hemos podido ver el tracklist y nos ha llamado la atención que tienes dos canciones en las que colabora una tal Phyllisia, ¿quién es ella?
UM: Phyllisia es una nueva artista, que forma parte de nuestra familia musical hace un año. Es muy buena. Es una preciosa chica de 21 años con mucho talento, y una voz impresionante; quizá Beyoncé y alguna otra tengan que cambiar de trabajo… (risas). Grabamos un tema para mi álbum, llamado "I'll Be With You". Hemos grabado otro más, pero no recuerdo el título.
UMO: Has contado también en esta ocasión con importantes artistas caribeños como Cecile, Shaggy y Beenie Man, ¿cómo surgieron estas colaboraciones?
UM: Mi sello tiene mucha conexión con los artistas jamaicanos. Contactamos con ellos y establecimos una gran amistad con Cecile, Shaggy, Beenie Man; son artistas de gran peso en la isla. Les invitamos a colaborar, y los resultados son excelentes.
UMO: Siendo de Florida, ¿cómo te sientes al ver en lo más alto del Billboard y las listas de éxitos a gente de tu estado?
UM: Es un gran momento para los artistas de Florida, como Flo Rida, Rick Ross, Trick Daddy, Trina… Somo como mi familia, y me alegra mucho que estén ahí arriba. Yo nací en Fort Lauderdale.
UMO: ¿Te gusta lo que hacen los nuevos artistas de R&B en USA?
UM: Hay muchos artistas interesantes e la escena actual, como Ne-Yo o J. Holiday. Me gusta su estilo, y dan continuidad a la música soul. O como T-Pain, que me encanta lo que hace. Es una música excelente.
UMO: Suponemos que estás al tanto de la noticia, ya que ha trascendido a nivel mundial, ¿qué opinas de la agresión de Chris Brown a Rihanna?
UM: Me entristece escuchar esa noticia. Vengo de una familia de valores clásicos, y mi madre me enseñó que un HOMBRE, sea cual sea la situación, nunca ha de pegar a una mujer. En ciertos momentos se puede perder el control, pero creo que él debería haber afrontado la situación de otro modo, sobre todo porque se trata de alguien que tiene fama. En la vida hay situaciones difíciles, pero eso no disculpa su actitud.
UMO: Seguramente que es la pregunta que más te hacen pero, ¿cuántas veces te han dicho lo mucho que se parece tu voz a la de K-Ci Haley?
UM: ¡Todo el tiempo! (Risas…). Ese era mi apodo en el instituto; todos me llamaban K-Ci. Una vez fui a cantar a North Carolina, y K-Ci llamó a una emisora de radio, porque su madre me había escuchado en TV, y mi voz le recordaba mucho a la suya; y él, al escucharme, se había quedado de piedra… Desde entonces K-Ci y yo hablamos de vez en cuando, y siempre le digo que ha sido uno de mis referentes. Es un tío genial.
UMO: ¿Cuáles han sido algunas de tus influencias musicales?
UM: Jodeci, Gerald Levert, R. Kelly, Al Green, Bobby Womack, Charlie Wilson… Me gusta mucho el R&B.
UMO: Los 5 álbumes favoritos de Urban Mystic son...
UM:
* Jodeci - The Show, The Afterparty, The Hotel
* R. Kelly - 12 Play
* Dave Hollister - Ghetto Hymns
* Gerald Levert - Private Line
* Calvin Richardson - Country Boy
Como ya te he dicho antes, los artistas de hoy son muy buenos, pero esos discos que mezclaban soul, gospel y R&B, ya no se prodigan tanto. Estos son los discos que escucho cuando quiero inspiración, los que me ayudan a seguir mejorando.
UMO: Por último, ¿te gustaría decirles algo a todos lectores que nos visitan a través de UrbanMusicOnline.net?
UM: Éste es mi tercer álbum, mi mejor trabajo. Si os gusta lo que he hecho antes, este trabajo os va a encantar. Id a comprarlo el 28 de Abril. Buscadme en MySpace, Facebook o YouTube. ¡Estoy en todas partes!
UMO: Mucha suerte.
UM: Gracias por vuestro apoyo. ¡Hasta otra!
primer álbum al año siguiente, en 2004. Y hasta hoy.
UMO: Tenías tan sólo 19 años cuando publicaste tu primer LP y ahora tienes 25. ¿Cómo ha cambiado tu vida en estos seis años?
UM: He crecido y madurado, y he perfeccionado mi estilo. Mi voz es más grave… (risas). Sigo haciendo esa música soul que les gusta a mis seguidores, aunque en este nuevo trabajo he incluido algunos toques más hip-hop, que espero gusten a mi público.
UMO: ¿Es díficil llegar a ser artista en un país con tantas grandes voces como en los Estados Unidos?
UM: Sí, es muy duro. Creo que como cualquier otro trabajo; no hay ninguno que sea fácil. Es complicado permanecer en la industria musical, hay que estar trabajando todo el día, promocionando tu trabajo, pero me alegra poder hablar con vosotros; eso quiere decir que soy uno de los afortunados que sigue "vivo".
UMO: Podríamos decir que Kaygee ha sido tu mentor, ¿cómo es tu relación profesional con él?
UM: Es como un hermano mayor para mi. Produjo mis dos primeros trabajos, y en este tercero también tiene un destacado papel. Cuando grabé mi primer álbum, viajé a New Jersey, y estuve una semana en casa de Kay-Gee; desde entonces tenemos una excelente relación.
UMO: Y, ¿recuerdas cómo le conociste?
UM: Vino a conocerme cuando iba a comenzar mi carrera discográfica, porque el A&R del sello preparó una entrevista con él. Tiene un gran currículum: ha producido a Jaheim, Next… artistas de un estilo similar al mío. Fue una buena noche cuando nos conocimos.
UMO: Hemos leído acerca de una posible reunión de Naughty By Nature, ¿sabes algo al respecto?
UM: También he escuchado ese rumor. Y es un grupo con el que crecí. Es gracioso que lo menciones, porque hace poco alguien me habló de que van a lanzar un nuevo disco. Me encantaría escucharlo.
UMO: Centrandonos un poco en tu nuevo disco. Éste es tu tercer LP, ¿qué puede esperar la gente?, quizás ¿algo diferente a lo anterior?
UM: Verán cómo he madurado. Mi estilo de cantante criado en la iglesia sigue ahí, pero en este nuevo trabajo he colaborado más que antes, tanto en la composición como en la producción. Este disco tiene elementos R&B, hip-hop, reggae, y gospel, que es mi verdadera escuela. Es un trabajo muy interesante.
UMO: ¿Por qué has elegido como título GRIII: Old School 2 Nu Skool?
UM: Como sabes, sigue la tradición de mis dos anteriores álbumes, es una especie de secuela. En los dos primeros, los capítulos 1 y 2, la gente me veía como un cantante de soul al estilo clásico, pero que sólo tenía 23 años. Y en este nuevo trabajo quiero mostrar una faceta más joven, más cercana a mi generación. Es un proyecto que mezcla tres facetas: R&B, gospel y hip-hop.
UMO: Entonces, éste nuevo álbum, ¿es el final de la saga Ghetto Revelations?
UM: Te responderé que sí. Pero lo dejo abierto a mis seguidores: si quieren una parte 4, la tendrán. No sé cuál será el título de mi siguiente álbum; veamos cómo funcionan las cosas con éste, y decidiremos a partir de ahí.
UMO: ¿Cómo ha sido el proceso de grabación?
UM: He trabajado en este disco durante dos años, desde que estaba de gira promocionando el anterior. Algunos productores locales me ayudaron con los primeros temas. No quería que fuese algo apresurado, necesitaba tomarme el tiempo suficiente. Quería que cada canción del disco fuese perfecta. Espero con ansiedad que salga al mercado, el próximo 28 de Abril.
UMO: Has incluido en el disco una versión actual del clásico de Sam Cooke titulada "Obama: A Change Has Come". Aún es pronto para saberlo pero, ¿crees que Barack Obama es el presidente que necesitaba Estados Unidos?
UM: Era momento de cambiar. Y no me refiero sólo al tema racial. Era momento de hacer las cosas de modo diferente. Me recuerda a lo que mi madre siempre me decía: prueba a hacer las cosas de una forma, y, si no funciona, cambia de método. Los cambios siempre vienen bien, y me gusta poder decir que me siento partícipe de ese cambio con Obama. Es un presidente para la gente, y esa es la razón por la que escribí ese tema; para hablar de mis opiniones al respecto.
UMO: Tienes también en el álbum otra versión con Betty Wright del tema "Let's Do It Again", de Curtis Mayfield. ¿Piensas hacer un álbum completo de canciones originales de soul en el futuro?
UM: Sí. Es curioso que lo menciones, porque llevo varios años trabajando en ese proyecto. Es muy complicado, poque hay que elegir muy bien los temas a versionar. Pero estamos a punto de acabarlo. Quizá sea el cuarto eslabón de la cadena… Tendrá temas de Al Green o Bobby Womack, entre otros.
UMO: En los últimos años han aparecido numerosos álbumes de versiones, ¿con cuál te quedarías?
UM: El álbum de Seal con versiones de clásicos es muy bueno.
UMO: Hemos podido ver el tracklist y nos ha llamado la atención que tienes dos canciones en las que colabora una tal Phyllisia, ¿quién es ella?
UM: Phyllisia es una nueva artista, que forma parte de nuestra familia musical hace un año. Es muy buena. Es una preciosa chica de 21 años con mucho talento, y una voz impresionante; quizá Beyoncé y alguna otra tengan que cambiar de trabajo… (risas). Grabamos un tema para mi álbum, llamado "I'll Be With You". Hemos grabado otro más, pero no recuerdo el título.
UMO: Has contado también en esta ocasión con importantes artistas caribeños como Cecile, Shaggy y Beenie Man, ¿cómo surgieron estas colaboraciones?
UM: Mi sello tiene mucha conexión con los artistas jamaicanos. Contactamos con ellos y establecimos una gran amistad con Cecile, Shaggy, Beenie Man; son artistas de gran peso en la isla. Les invitamos a colaborar, y los resultados son excelentes.
UMO: Siendo de Florida, ¿cómo te sientes al ver en lo más alto del Billboard y las listas de éxitos a gente de tu estado?
UM: Es un gran momento para los artistas de Florida, como Flo Rida, Rick Ross, Trick Daddy, Trina… Somo como mi familia, y me alegra mucho que estén ahí arriba. Yo nací en Fort Lauderdale.
UMO: ¿Te gusta lo que hacen los nuevos artistas de R&B en USA?
UM: Hay muchos artistas interesantes e la escena actual, como Ne-Yo o J. Holiday. Me gusta su estilo, y dan continuidad a la música soul. O como T-Pain, que me encanta lo que hace. Es una música excelente.
UMO: Suponemos que estás al tanto de la noticia, ya que ha trascendido a nivel mundial, ¿qué opinas de la agresión de Chris Brown a Rihanna?
UM: Me entristece escuchar esa noticia. Vengo de una familia de valores clásicos, y mi madre me enseñó que un HOMBRE, sea cual sea la situación, nunca ha de pegar a una mujer. En ciertos momentos se puede perder el control, pero creo que él debería haber afrontado la situación de otro modo, sobre todo porque se trata de alguien que tiene fama. En la vida hay situaciones difíciles, pero eso no disculpa su actitud.
UMO: Seguramente que es la pregunta que más te hacen pero, ¿cuántas veces te han dicho lo mucho que se parece tu voz a la de K-Ci Haley?
UM: ¡Todo el tiempo! (Risas…). Ese era mi apodo en el instituto; todos me llamaban K-Ci. Una vez fui a cantar a North Carolina, y K-Ci llamó a una emisora de radio, porque su madre me había escuchado en TV, y mi voz le recordaba mucho a la suya; y él, al escucharme, se había quedado de piedra… Desde entonces K-Ci y yo hablamos de vez en cuando, y siempre le digo que ha sido uno de mis referentes. Es un tío genial.
UMO: ¿Cuáles han sido algunas de tus influencias musicales?
UM: Jodeci, Gerald Levert, R. Kelly, Al Green, Bobby Womack, Charlie Wilson… Me gusta mucho el R&B.
UMO: Los 5 álbumes favoritos de Urban Mystic son...
UM:
* Jodeci - The Show, The Afterparty, The Hotel
* R. Kelly - 12 Play
* Dave Hollister - Ghetto Hymns
* Gerald Levert - Private Line
* Calvin Richardson - Country Boy
Como ya te he dicho antes, los artistas de hoy son muy buenos, pero esos discos que mezclaban soul, gospel y R&B, ya no se prodigan tanto. Estos son los discos que escucho cuando quiero inspiración, los que me ayudan a seguir mejorando.
UMO: Por último, ¿te gustaría decirles algo a todos lectores que nos visitan a través de UrbanMusicOnline.net?
UM: Éste es mi tercer álbum, mi mejor trabajo. Si os gusta lo que he hecho antes, este trabajo os va a encantar. Id a comprarlo el 28 de Abril. Buscadme en MySpace, Facebook o YouTube. ¡Estoy en todas partes!
UMO: Mucha suerte.
UM: Gracias por vuestro apoyo. ¡Hasta otra!
Valvin Roane = V
Inico su andadura musical haciendo coros en la banda de Jill Scott, pero en el 2006 debutó en solitario con su primer disco de estudio titulado, The Revelation Is Now Televised, y tras cuatro años de ausencia musical regresa con, It Is Finished: The Paradox Vol I. Aunque no es un artista muy valorado dentro de este mundillo, esto no quiere decir que el artista no tenga talento, pudiendo estar a la altura de muchos del panorama actual, os dejo sus dos discos de estudio, música soul de calidad. Disfrutarlos.
Jazmine Sullivan
Aquí os dejo unas estupendas actuaciones de Jazmine Sullivan.
Jazmine Sullivan - After The Hurricane (MTV Session)
Jazmine Sullivan - In Love With Another Man (MTV Session)
miércoles, 13 de mayo de 2009
martes, 12 de mayo de 2009
Ra-Re Valverde
Hay discos que no necesitan presentación y este es uno de ellos, dejar que la música hable por si sola.
Esta es la nueva canción de su nuevo album, lo esperamos con ganas disfrutarlo.
Lisa McCledon
Tras el gran éxito obtenidos por sus tres albums anteriores, Lisa McClendon regresa con su cuarto album de estudio, Reality, un album con una marcada influencia gospel tanto a nivel lírico como musical, pero moviéndose en sonidos más actuales cercanos al Neo-Soul, donde Lisa nos intentar enseñar la realidad, una propuesta interesante.
lunes, 11 de mayo de 2009
Jackiem Joyner
Lanzó su primera producción en el 2006 "Babysoul", y en el 2007 lanzó la misma produccion "Babysoul" con otra presentacion de caratula pero con 2 pistas nuevas y se convirtio en el artista del año, y este 2009 ha publicado muevo disco titulado Lil' Man Soul, que continua con el sonido anterior, Jazz Urban en estado puro. Disfrutarlos.
domingo, 10 de mayo de 2009
La Reina
Erykah Badu, cantante de neo soul, nacida el 26 de febrero de 1971 en Dallas (Texas). Creció escuchando el soul de los ‘70 y comenzó a vivir el hip hop de los ‘80, pero también está muy influida por grandes del jazz como Billie Holiday. Su verdadero nombre es Erica Wright, y cursó estudios en una escuela de arte, y años después estuvo un tiempo dedicada a la docencia, hasta que en 1994 apareció en un show de D’Angelo. El manager de D’angelo, Kedar Massenburg, quedó impresionado por la actuación y la contrató para hacer una versión a dúo del tema de Marvin Gaye y Tammi Terrel Precious Love. En poco tiempo fichó para la discográfica Entertainment, comenzó a grabar su debut Baduizm bajo la producción de Kedar Massenburg, y la compañía de Ron Carter, guitarrista de The Roots, en algunos temas.El primer single On & on se convirtió en un hit a principios de 1997, y en marzo el album ya había llegado al número uno. En el album había una conjunción de neo soul, jazz y rap que lo hacen una gran pieza musical. Ganó dos Grammy en 1997, uno al mejor album de R&B y otro a la mejor interpretación vocal femenina de R&B, por el single On & on, posteriormente editó un álbum en directo Live (ambos en 1997) y un segundo trabajo de estudio, Mama’s gun, que data del 2000. En el 2003 llega Worldwide underground (Motown), presentado por la vocalista como un EP, pero con la duración de un álbum. En el 2007, al cumplirse el décimo aniversario de la edición de Baduizm, Motown pone a la venta Baduizm (special edition), preludio de su cuarto álbum de estudio, New amerykah, pt. 1: 4th world war, en las tiendas desde Febrero del 2008, un album donde nos dejo impresionados tanto por la calidad vocal como en la composición, con un sonido fresco, novedoso pero quizá algo más oscuro que los anteriores. Trás esto ha aparecido un live de sus mejores actuaciones donde nos demuestra porque es La Reina del Neo-Soul, disfrutarlo. Todo un lujo.
Una Palabra Talento
Os preguntaréis a que viene esto, pues os lo explico, tres de los principales artistas del mundo Neo-Soul se han unido para crear un grupo llamado LynwoodRose, ¿quienes lo forman? pues Q-Tip, D'Angelo & Raphael Saadiq, y como adelanto han editado un mixtape en internert donde nos enseñan lo que saben hacer, está compuestos por canciones y colaboraciones ya editadas anteriormente. Esperemos que no se quede solo en esto y publiquen un disco de canciones inéditas.
sábado, 9 de mayo de 2009
Hil St. Soul
Una de los grupos con nombre propio de la escena soul actual, publica un recopilatorio de sus mejores temas, os estoy hablando de Hil St. Soul un dúo formado por Victor Redwood Sawyer y Hilary Mwelwa, Hilary nació en Zambia y a la edad de 5 años su familia se traslada a Londres, es ahí donde se crio gran parte de su juventud, decidió estudiar biología por lo cual se titula con honores en ciencias biológicas. De sus padres adopto el amor a la música es por ello que sus influencias musicales fueron Aretha Franklin, Stevie Wonder y Marvin Gay. Después de una décade de éxitos y buenos discos, nos publican este recopilatorio con sus mejores canciones, espero que os guste.
jueves, 7 de mayo de 2009
miércoles, 6 de mayo de 2009
La Esperanza Del R&B
Cuando creía que el R&B actual estaba acabado y saturado por lo mismo tanto en la producción como en el caso de los artistas o intérpretes, siempre hay una luz al final de un túnel y en este caso esa luz es Chrisette Michelle, toda una ARTISTA (que en el punto musical en el que estamos no se les puede llamar a muchos) que ya me sorprendió con su album debut, I Am , todo un debut con letras mayúsculas que fue publicado en el 2007, donde nos demostraba que se puede hacer música con talento y clase. I Am, que estuvo supervisado en la producción por el grandísimo BabyFace, contó con colaboraciones de john Legend, Will I Am... Un album compuesto por 14 canciones de grandísima calidad, donde Chrisette siente, vive... cada canción que canta, con una voz un tanto característica que se mueve entre sonidos Soul, Jazz.. que nos recorda a las grandes divas de aquellos tiempos como Billie, Ella...
y si por si esto fuera poco ahora acaba de publicar su segundo trabajo de estudio Epiphany, un disco donde el sonido pierde ese toque clásico que tenía el anterior, pero no por ello pierde calidad, moviéndose en sonidos más actuales como ella misma se refiere vanguardista, juvenil y urbano, pero sin recurrir a lo de siempre, para ello ha contado en la producción con Ne-Yo, Chuck Harmony y Allstar, dando como resultado 12 canciones donde Chrisette Michele os muestra porque me refiero a ella como La esperanza del R&B, toda una aparición en el panorama actual.
Marvin Gaye
Marvin Pentz Gaye, nació el 2 de abril de 1939, en Washington D.C. Su padre era un ministro de la iglesia, fue criado entre música gospel y mensajes evangélicos, desde su más tierna infancia es una persona problemática, tenía una gran pasión por las chicas y por las peleas entre bandas, así como poco interés por los libros. A los 15 años Gaye cantaba en la iglesia de su padre y en el grupo Raimbows. Ganó un concurso de talentos con el tema “The ten commandaments of love”. Raimbows se convirtió en The Marquees. Cumplió su servicio militar en aviación, cuerpo del que fue expulsado por problemas psíquicos.Fue batería en los principios de Smokey Robinson and The Miracles. Tras esta etapa descubrió su verdadera vocación, quería ser cantante de Jazz, empezando a cantar con un grupo llamado The Moonglows, dedicados a la música Doowop, liderado por Harvey Fuqua. En 1961 Harvey Fuqua y él salían con las hermanas de Berry Gordy que era uno de los principales editores discográficos del país. Por mediación de Anna Gordy, con la que contrajo matrimonio en 1962, firmó un contrato con la Tamla Motown, editando su primer Lp “The soulful moods of Marvin Gaye”, que fue un desastre comercial, que obligó a cambiar a Gaye su estilo de música pasando al Soul puro.
Su cuñado le buscó una nueva imagen de cantante guapo y sexy, convirtiendo a Marvin Gaye en un símbolo erótico, a partir de entonces ninguna de sus canciones pasaría desapercibida: “Try it baby”, “How sweet it is to be loved by you”, “Ain´t that peculiar”... Llegando a alcanzar en 1964 altos puestos en el top 20 de los hits en EE.UU. Tras llegar a la cima del éxito colaboró con la cantante Tammi Terrell con la que tuvo una aventura extramatrimonial por la cual se divorció de su mujer Anna Gordy. En 1970 Tammi Terrell murió de un tumor cerebral y Marvin entró en una depresión de la cual se recuperó centrando su trabajo en la política y en los problemas sociales. En 1971 apareció con “Inner city blues” y “What's going on” de la que es autor de la música y de la letra. Con “What´s going on” fue número 6 en los hit USA.
Password :- www.tuxrepublic.com
Marvin producía sus propios discos, independientemente de la compañía discográfica, privilegio que sólo compartía con Stevie Wonder, ya que Berry Gordy tenía un férreo control sobre sus artistas. En 1973 replantea otra vez su estilo musical cambiando la canción política por la sensual. Eso se refleja en su álbum “Let's get it on”. Tras este Lp, trabajó con Diana Ross en “Diana and Marvin”, disco que llegó al número 2 de las listas.
En su vida privada sufre un nuevo revés, su mujer le abandona por su mejor amigo Teddy Pendergrass, denunciándolo además por malos tratos y abuso sexual. Tras estos lamentables hechos y para pagar la manutención de sus hijos, publica el álbum doble “Here my dear”, para desaparecer de la vida pública comenzando a vivir como un bohemio, recorriendo Hawai en una roulotte. Refugiándose en el alcohol y las drogas en Bélgica, siendo expulsado de la Motown por esas fechas.
Después de esa oscura etapa autodestructiva resurge con fuerza en 1982 con “Midnight love”, un Lp producido por la CBS. En 1983 fue adorado por el público y la crítica por el tema “Sexual healing”. Lamentablemente el 1 de abril de 1984, en su mejor momento artístico, su padre, que veía a su hijo como un demonio, lo mató de un tiro después de una discusión.
lunes, 4 de mayo de 2009
Black Joe Lewis & The Honeybears
Si creiamos que había sonidos que eran mejor no fusionarlos, pues ellos lo han hecho, y no les ha quedado nada mal. Os estoy hablando de Black Joe Lewis & The Honey Bears, que ha editado su primer disco de estudio en el que fusionan el Soul clásico con Blues, Rock... y si esto lo mezclamos una fuerte influencia de James Brown, dan como resultado, Tell’em what your name is, un disco compuesto por 10 canciones todas ellas escritas por Joe Lewis y producido por Jim Eno, y una duración de 30 minutos que no te va a dejar indiferente. Disfrútalo.
sábado, 2 de mayo de 2009
Bob Dylan
Together Through Life, nuevo disco de Bob Dylan, es el número 33 de su carrera como solista. Together Through Life está compuesto por dos partes, una con el disco en sí, y otra con un programa de radio, que corresponde al último tema.En esta nueva obra, Dylan intenta "recrear" el sonido de las pioneras discográficas de los años 50, como Sun Records o Chess Records, y así lo afirma en una entrevista a Bill Flanagan, comentando que ama ese sonido. Nada que ver con su último gran álbum de estudio, Modern Times, publicado tres años atrás.
¿Qué le gusta de ese sonido?
Me gusta el humor de los registros, la intensidad. El sonido es ordenado. Hay poder y suspenso. Toda la vibración se siente como si viniera desde de la mente. Está viva. Y está justo allí. Y de alguna manera golpea la cabeza como un dolor de muelas.
Que os puedo contar que no sepáis ya de este hombre, si os gusta su música, aquí tenéis su nuevo disco para disfrutarlo.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)